拍摄电影时，需要哪些影视设备呢？微片的拍摄需要借助各种影视设备，从基本的单反相机、摄像机到三脚架、稳定器等各种辅助设备，这些都是短片拍摄必不可少的设备，这是确保短片质量的重要保证。接下来就给大家介绍一下拍摄微电影所需的影视器材。
1.摄影器材
它是摄像机或单反相机中基本的一个工具。按条件选择，目前单反是微电影摄像的工具，即使在许多电影拍摄中，单反也是的。因此不要低估单反相机。
2.托运设备
三脚架，稳定杆，兔笼。先说三脚架，它是稳定相机设备重要的工具，无论是单反还是摄像机，都离不开三脚架。第二，稳定因素。多用于拍摄运动镜头，一般有手持式稳定镜，三轴稳定镜，肩部支架等，这些器材使用得当能拍出非常好的运动镜头。兔笼，可扩展多种配件，如：三脚架、云台、跟焦、显示器、麦克风、闪光灯、遮光罩等，是微电影拍摄必不可少的重要设备。
3.记录设备
制作微型电影时，声音是一个需要解决的问题。单反具有记录功能，但效果不太好，有杂音。因此话筒、话筒、录音笔都是的解决办法。4.摄像机导轨
微片拍摄可谓是微片拍摄的利器。就用途而言，小滑轨已脱离轨道范畴，有其自身的用法。不同于常规轨道的功能。利用小型导轨可完成传统导轨、推拉镜功能。也可完成部分小摇臂功能。比如锁住轨道斜面，就能完成升降照相。
5.跟踪跟踪
随焦功能主要用于视频拍摄，在动态视频拍摄时，实时控制镜头焦点。较传统的手拧镜片，更，稳定。
6.遮光器
对于遮光斗的问题，一直存在争议。有人觉得它很有用，也有人认为它是一种“装饰品”。事实上，遮光斗在控制杂光上的确非常有用，但是这取决于其质量要求。如需要的画质，请使用遮光斗。
7.照相机、轨道车
拍摄效果创作必不可少的工具，有些镜头运动跟踪的画面，需要借助它们来完成。
上述影视器材为基础摄像器材及摄像辅助器材，这些都是前期要使用的工具，在后期制作时也要借助其他许多工具或软件来完成，这样才能呈现一部完整的微电影。
影视照明类LED灯具主要有：LED演播室灯；LED影视平板灯；演播室灯光;无论是LED演播室灯；LED影视平板灯。
一、演播室灯光具有以下特征
1、体积小：LED影视灯体积相比于三基色灯具要小很多，能够节约演播室的面积；
2、功率小，发光效率高：LED影视灯灯功率有100W、120W和200W，发光效率超过120lm/w；
3、耗电量低：同等照度下，LED影视灯相比传统的光源节能70%以上，相比节能灯灯节能50%；摄影类灯具可以分为：机头灯、采访灯、新闻灯、闪光灯。
二、led灯珠主要需要具备几个特征
1、色温准、色还原性好：LED影视灯色温有3200K、4000K、5600K，色温偏差仅为150K；显色指数Ra≥90，甚至达到95以上。
2、热量低：LED灯珠采用的是红铜镀银支架，大尺寸散热片设计，导热；采用大尺寸芯片封装，光效更高，发热更小。
3、LED灯珠采用硅树脂封装，不含硫、铅等有害物质，材料可回收循环利用；性能高，光谱中没有紫外线和红外线，不会产生任何的热量，也不会有辐射。
舞台灯光的设计与构思：一、灯光设计的主导思路
为了能够更好地完成上述任务,灯光设计者在工作开始时,首先对不同的电视节目，要进行周密分析与研究。加深对节目主题的理解,寻找创作的各种依据。除此之外,要对导演的艺术构思和舞台调度，还有演员的创作及排练、舞台上的大道具布景、大屏幕等设计构思，具体形象和所能提供的舞台空间及可能利用的各种条件，对演播厅或剧场设备情况和使用特点的了解,还对舞美各专业间相互的配合等都必须进行深入细致的分析研究,并提出不同要求找出解决问题的办法。因为这些方面都是灯光设计师进行艺术创作的重要依据。二、灯光的艺术作用
客观物质世界的一切物体能够被人的视觉感受靠的是光的作用。屏幕画面上的影像的形状、轮廓、结构、色彩、明暗、情调等,均受光的作用和影响。正如法国电影理论家马塞尔.弥丹指出:“照明画面表现力的决定因素是创造”。笔者认为“光”不仅给予画面上的形象以物质生命,而且赋予了它们艺术的生命。艺术家的创造,使"光”在屏幕上成为巨大潜力的艺术元愫。
三、光影与画面构图
1.光影指画面的光线和影调,电视画面光影效果主要靠照明和摄像机的曝光控制来实现。电视艺术创造中使用的光线,包括自然光和人工光两种演播厅和剧场属于后者。光线以及由光线形成的影调,是电视画面的重要构成因素。光线方向、强度等的变化，能创造不同视觉效果，起到突出拍摄对象形状、创造画面深度感、表达特定情绪和气氛加强戏剧效果以及创造作品统一基调的作用。
2.人物是电视艺术作品主要的表现对象，人物的面貌特征、服饰、化妆等是塑造人物外形的重要手段。
3.环境电视艺术的空间环境是-种人为再造的环境,它既包括直接呈现的客观空间环境也包括经过处理的人工环境。
4.色彩是电视艺术作品必备的视觉元素,这一概念不仅包含我们习惯说的色彩 ,也包含黑与白两种色彩。
灯光集艺术性与技术性于一体
灯光艺术与灯光技术虽然不属同一领域，但发展方向和终目标是一致的, 那就是要使灯光在艺术舞台，上绽放光芒。要想实现这一目标，达成二者的完美结合和体现，我们决不能忽视承载二者的统一 体一人，即灯光设计师。不具备光学、电学等相关灯光基本技术理论和一定的灯光实战技术经验,賄艺术棂感的灯光设计师也很难做出成绩反之，丰富灯光基础理论和实践经验的灯光师，若不具备-定的美学和相关的艺术如音乐、 舞蹈等修养，也充其量只能称得上是一个高级灯光操作工而已。集艺术性技术性于一体的特性决定了舞台灯光人员结构必须结合灯光艺术型和灯光技术型两类人才,决定了一名的舞台灯光工作者必须同时具备良好的艺术修养和扎实的技术技能。